Dorobek Moniuszki imponuje różnorodnością, bogactwem melodycznym i głębokim zakorzenieniem w narodowej tradycji muzycznej, a jego wielkie opery takie jak Halka i Straszny dwór dotykają sedna idiomu polskości zarówno w warstwie tekstowej, jak i muzycznej - z uchwały Sejmu RP.
Stanisław Moniuszko pochodził z rodziny szlacheckiej. Jego ojciec i stryj służyli w armii Napoleona. Urodzony pod Mińskiem kompozytor mieszkał i tworzył tam przez 20 lat. Później mieszkał w Wilnie, w Warszawie, a przez 4 lata - w Berlinie. Odbywał także podróże artystyczne do Petersburga. Kontaktował się z wybitnymi muzykami rosyjskimi, m.in. Michaiłem Glinką, Aleksandrem Dargomyżskim, Aleksandrem Sierowem. W Paryżu nawiązał znajomość z Rossinim, w Pradze z Bedřichem Smetaną. Muzyka Moniuszki uważana jest powszechnie za wzór muzyki słowiańskiej.
Dziewięć oper (jedna niedokończona), trzy balety, osiem operetek, pięć mszy, 268 pieśni... Stanisław Moniuszko upamiętnił się w historii polskiej muzyki jako twórca liryki wokalnej na światowym poziomie, a przede wszystkim jako twórca narodowej opery w pełnym znaczeniu tego słowa. Pierwszy, którego dzieła wytrzymały próbę czasu, a powodzeniem górowały nad obcym repertuarem: Halka (wileńska 1854, warszawska 1858), Flis (1858), Hrabina (1859), Verbum nobile (1860), Straszny dwór (1861-64), Paria (1859-69), Beata (1872).
W 1858 roku Moniuszko został powołany na stanowisko pierwszego dyrygenta Opery Polskiej w Warszawie. Podczas piętnastu niemal lat pracy na tym stanowisku przygotował i wystawił kolejno wszystkie swoje opery.
Okres powstania styczniowego zahamował działania kompozytora. Trudne warunki polityczne nie sprzyjały twórczości. Wystawienie Strasznego dworu w 1865 roku wywołało entuzjazm, a nowa opera odniosła sukces podobny do sukcesu Halki. Polskie realia zjednały dziełu miłość widzów i przyczyniły się do tego, że każde kolejne przedstawienie stawało się manifestacją narodową. Za życia kompozytora opera została wystawiona tylko kilkakrotnie: cenzura carska zorientowała się, że to nie błaha opowiastka miłosna, ale wielka opera narodowa. Moniuszko nie doczekał się wznowienia; wystawiano tylko fragmenty dzieła na koncertach.
Bydgoska Opera wcześniej sięgała po Straszny dwór czterokrotnie (1958, 1969, 1976, 1994 - inauguracja I BFO). Obecna realizacja, upamiętniająca obchody dwusetnej rocznicy urodzin Stanisława Moniuszki, jest pierwszą przygotowaną na scenie Opery Nova przy ul. Focha.

Fasada Opery Nova co wieczór - do 8 marca - ożywa tańcem! Przyjdźcie w godz. 17.30-23.00 pod gmach Opery od strony ulicy Focha i zobaczcie mapping, który promuje naszą prapremierę baletową – autorski spektakl Krzysztofa Pastora „Amerykanin w Paryżu” do muzyki George’a Gershwina. Uwaga, emisja mappingu wraz z muzyką do godz. 19.00!
Zanim kostium pojawi się na scenie, musi „spotkać się” z ciałem tancerza i jego ruchem. Emil Wysocki - jeden z najciekawszych polskich kostiumografów - opowiada o pracy nad spektaklem baletowym „Amerykanin w Paryżu” Krzysztofa Pastora, który powstaje w Operze Nova. Rozmawiamy o inspiracjach latami 50., technicznych wyzwaniach tańca, symbolicznych Cieniach Emocji i o tym, dlaczego pierwsza próba kostiumowa bywa ważniejsza niż premiera, która na scenie już 28 lutego w Bydgoszczy!

Odsłaniamy ostatnią kartę repertuaru bieżącego sezonu artystycznego. W czerwcu 2026 na naszej scenie zabrzmią wielkie dzieła operowe Moniuszki i Verdiego, zobaczymy operetkowy hit z księżniczką w roli głównej oraz pełen uroku balet Krzysztofa Pastora z przebojową muzyką George’a Gershwina. Sprzedaż biletów na czerwcowe spektakle rozpoczynamy 10 LUTEGO (wtorek) o godz. 8.30 - w kasie Opery Nova oraz online.

A u nas zimą… maj! Mowa oczywiście nie o pogodzie, lecz o biletach na majowe spektakle, które od 5 STYCZNIA są w sprzedaży - w kasie Opery Nova oraz online. Zapraszamy do naszej Opery na majówki pełne wrażeń, wielkich emocji i niezwykłych przygód!